서론: K-예능의 글로벌 열풍, 누가 이끄는 걸까?
여러분은 최근 넷플릭스에서 화제를 모은 ‘흑백요리사: 요리 계급 전쟁’을 본 적이 있나요? 방송 몇 주 만에 전 세계 시청자들 사이에서 뜨거운 논쟁을 불러일으키며 K-예능의 위상을 다시 한번 증명한 이 프로그램을 누가 만들었는지 궁금하지 않으신가요? 바로 SLL 산하의 스튜디오 슬램이 그 주인공입니다. 이들이 예능 제작 분야에서 협력을 강화하며 글로벌 무대를 사로잡고 있다는 사실, 알고 계셨나요? 단순히 드라마나 영화에 그치지 않고, 예능 콘텐츠로도 세계인의 마음을 흔드는 이들의 행보는 놀라울 따름입니다. 오늘은 SLL과 스튜디오 슬램이 어떻게 손을 잡고 K-예능의 새 시대를 열어가고 있는지, 그 흥미로운 이야기를 풀어보려 합니다. 여러분도 이 여정에 함께하며 공감과 감동을 느껴보세요.
SLL과 스튜디오 슬램, 어떤 인연으로 시작됐을까?
SLL은 중앙그룹 산하의 콘텐츠 제작사로, 원래 JTBC 스튜디오라는 이름으로 잘 알려져 있었습니다. 2022년 4월, 글로벌 크리에이티브 스튜디오를 목표로 SLL로 사명을 변경하며 새로운 도약을 시작했죠. 이 과정에서 다양한 제작 레이블을 품에 안았는데, 그중 하나가 바로 예능 제작의 강자로 떠오른 스튜디오 슬램입니다. 스튜디오 슬램은 2020년 8월 설립된 이래, JTBC 출신 PD들이 주축이 되어 ‘싱어게인’ 시리즈와 ‘피크타임’ 같은 히트작을 연이어 내놓으며 주목받았습니다. SLL은 이런 스튜디오 슬램의 잠재력을 알아보고 산하 레이블로 편입, 협력 관계를 더욱 공고히 다져왔습니다.
이 둘의 협업은 단순히 조직적 결합을 넘어, 콘텐츠 제작의 시너지를 극대화하려는 전략적 선택이었습니다. SLL이 드라마와 영화에서 쌓아온 글로벌 네트워크와 자본을 바탕으로, 스튜디오 슬램은 예능 콘텐츠의 창의성과 실험성을 마음껏 펼칠 수 있는 환경을 얻었죠. 예를 들어, SLL은 2021년 미국 제작사 wiip을 인수하며 해외 시장 공략에 나섰고, 이는 스튜디오 슬램이 글로벌 플랫폼을 통해 작품을 선보이는 데 큰 힘이 됐습니다. 이런 협력 강화 덕분에 K-예능이 단순히 국내를 넘어 세계로 뻗어나갈 수 있는 발판이 마련된 셈입니다.
예능 제작 협력 강화, 어떤 성과를 낳았을까?
SLL과 스튜디오 슬램이 손을 맞잡고 예능 제작에 힘을 쏟으면서 놀라운 성과들이 속속 나타나고 있습니다. 대표적인 예로, 2024년 넷플릭스에서 방영된 ‘흑백요리사: 요리 계급 전쟁’은 방송 직후 글로벌 시청 순위에서 상위권을 차지하며 K-예능의 저력을 보여줬습니다. 이 프로그램은 요리라는 보편적 주제를 경쟁과 감동으로 풀어내며, 한국 특유의 감성을 세계에 전달했죠. 스튜디오 슬램의 섬세한 연출과 SLL의 글로벌 유통망이 결합된 결과라 할 수 있습니다.
또 다른 사례로는 2024년 10월 방영을 시작한 ‘PROJECT 7’을 들 수 있습니다. 이 오디션 프로그램은 일본의 ABEMA, 중화권의 LINE TV, 그리고 글로벌 OTT 플랫폼인 Rakuten Viki와 OndemandKorea를 통해 전 세계 190여 개국에 동시 송출되며 화제를 모았습니다. 특히 유튜브를 통해 영어 자막과 함께 실시간 방송을 제공해, K-POP 팬들과의 소통을 강화한 점이 돋보였죠. 이는 스튜디오 슬램의 예능 제작 노하우와 SLL의 국제적 네트워크가 만나 이룬 쾌거입니다.
프로그램명 | 방영 플랫폼 | 주요 성과 |
---|---|---|
흑백요리사: 요리 계급 전쟁 | 넷플릭스 | 글로벌 시청 순위 상위권 기록 |
PROJECT 7 | ABEMA, LINE TV, Rakuten Viki 등 | 190여 개국 동시 송출 |
싱어게인 시리즈 | JTBC | 높은 시청률 및 OTT 인기 |
오해와 진실: 협력 강화는 단순히 자본 투입일까?
혹시 여러분은 SLL과 스튜디오 슬램의 협력 강화를 단순히 자본과 인력을 더 투입한 결과로만 보시나요? 많은 이들이 이렇게 오해하지만, 사실은 그보다 훨씬 깊은 이야기가 있습니다. 이들의 협업은 단순한 자원 공유를 넘어, 창작자들에게 자유로운 환경을 제공하고 새로운 시도를 장려하는 데 초점을 맞췄습니다. SLL의 정경문 대표는 2022년 미디어데이에서 “창작자들이 하고 싶은 것을 마음껏 할 수 있도록 하는 게 중요하다”고 밝힌 바 있죠. 이는 스튜디오 슬램이 ‘크라임씬 리턴즈’나 ‘흑백요리사’ 같은 독창적인 포맷을 선보일 수 있었던 배경이기도 합니다.
또한, 협력 강화는 글로벌 시장에 맞춘 전략적 접근을 의미합니다. SLL은 2022년부터 3년간 3조 원을 콘텐츠 제작에 투자하겠다고 공언했으며, 이는 예능 콘텐츠의 해외 진출을 가속화하는 데 큰 역할을 했습니다. 2024년 기준, SLL의 해외 매출 목표는 2조 원 이상으로, 이는 스튜디오 슬램의 작품들이 글로벌 플랫폼에서 사랑받는 데 힘입은 바 큽니다. 그러니 단순히 돈을 쏟아부은 결과가 아니라, 전략과 창의의 조화라고 봐야겠죠.
구체적 사례가 말해주는 협력의 힘
이제 좀 더 구체적인 사례를 통해 협력의 힘을 살펴볼까요? ‘싱어게인’ 시리즈는 스튜디오 슬램이 JTBC와 손잡고 만든 대표작인데요, 이 프로그램은 무명 가수들에게 다시 한번 기회를 주는 감동적인 콘셉트로 큰 사랑을 받았습니다. 시즌 1 방송 당시 평균 시청률 6%를 넘기며 화제를 모았고, 이후 OTT 플랫폼에서도 꾸준히 인기를 끌었죠. 여기엔 SLL의 유통 역량이 뒷받침된 결과가 담겨 있습니다.
또한 ‘흑백요리사’는 전문 셰프와 아마추어 요리사의 대결이라는 신선한 아이디어로 전 세계 시청자를 사로잡았습니다. 방송 후 넷플릭스 글로벌 톱 10에 이름을 올리며, 한국 예능의 가능성을 입증했죠. 이 과정에서 스튜디오 슬램의 연출력과 SLL의 해외 마케팅이 조화를 이루며, 단순한 예능을 넘어 문화 콘텐츠로 자리 잡았습니다. 이런 사례를 보면, 여러분도 이들의 협력이 얼마나 큰 변화를 만들어내는지 느끼실 거라 생각합니다.
결론: K-예능의 미래를 여는 협력의 열쇠
SLL과 스튜디오 슬램의 예능 제작 협력 강화는 단순한 기업 간 파트너십을 넘어, K-예능의 글로벌 도약을 이끄는 원동력이 되고 있습니다. ‘흑백요리사’와 ‘PROJECT 7’ 같은 작품을 통해 이들은 한국 콘텐츠의 매력을 세계에 알리고 있죠. 이 과정에서 창작자의 자율성을 보장하고, 글로벌 시장을 겨냥한 전략을 펼치는 모습은 우리 모두에게 큰 영감을 줍니다. 여러분도 이들의 행보를 보며, 한국 예능이 얼마나 멀리 갈 수 있을지 기대되지 않나요? 앞으로도 이들이 어떤 놀라운 콘텐츠로 우리를 놀라게 할지, 그 여정을 지켜보는 게 참 설레입니다.